光亮日报王国平1月，传统长观“相约北京”奥林匹克文明节暨第22届“相约北京”国际艺术节在京启幕。生长此中，意韵“相约北京·碰见江南”姑苏文明艺术展示周是且绵艺术节全体勾当的一个重头戏。姑苏最近推出的部苏系列主要舞台作品，得以在这个平台上集束式表态，州出揭示出“姑苏创造”文艺篇章的品舞特色与气势派头，给人留下“好作品、台剧姑苏造”的传统长观直不雅印象。统不雅这些作品，生长可以看出文艺范畴的意韵“姑苏创造”长于礼敬传统、掘客传统、且绵升华传统，部苏尽显“江熏风雅，州出苏州风华”，品舞又富有鲜活的时代气味，在舞台上奉献了一首首悦人线人、感人心弦、意韵绵长的抒怀诗，为当下文艺创作怎样完成“中国风采”与“时代风潮”的融通提供了无益启迪。苏剧古代戏《国鼎魂》剧照王玲玲摄/光亮图片传统不是粉饰与装璜，而是主角和主体当下文艺创作的一个风向是到传统文明宝库中寻觅合用的资源和灵感，但有时只是把传统作为一种粉饰与噱头，浅尝辄止，只顾及了“有”，而不寻求“好”，从而使得传统的价值貌同实异，甚至涣然一新。这些姑苏出品的舞台剧则全身心肠拥抱传统、沉入传统，表现出对传统的真正尊敬，表达出对传统的粗浅理解。它们是江南文明这棵年夜树在当下结出的果实，滋味纯洁，有传统的本味，又新鲜喜人。同时这些作品并非泥于传统、拘于传统、困于传统，而是举行着创造性转化与立异性成长。江苏省姑苏昆剧院推出的昆剧芳华版《牡丹亭》曾经是“苏大雅韵”的一张王牌。此次晋京接纳的是英华本，原规划只摆设一场，应不雅众强烈要求姑且加演一场。沈丰英扮演的杜丽娘，身姿婀娜、行动轻捷，扎实的艺术功力尽在一招一式之中；俞玖林扮演的柳梦梅，一声声“姐姐”，一句句“我那明日天伦亲的姐姐呀”，清越、委婉，富有穿透力。整部作品，曲调糯软、文辞灿艳、唱腔典雅，节拍舒缓、水意沛然，风情可儿、柔婉感人，带来纯正、纯美的不雅赏愉悦。这份不雅赏愉悦在姑苏弹词之中得以延续。由姑苏市评弹团奉献的“光前裕后吴韵流芳”姑苏弹词门户演唱会，15个节目轮替而上，衣饰装扮清雅、优美，唱腔唱词隽永、动听，言语演出细腻、通透。姑苏弹词，险些每一句的末了一字，都是微微落下、戛然而止，气势派头光鲜。在内容上，既有《岳云》武将的“刚”，也有《莺莺拜月》蜜斯的“柔”，另有《闹严府·鸳鸯枕上话衷肠》女性的“烈”，更有《我的名字叫解放军》里颂扬雷锋精力的“暖”，可见姑苏弹词的体现力与包涵度。弹词的体现力在唱腔，跳舞的原能源在肢体。姑苏市歌舞剧院作为表演单元推出的舞剧《运·河》，演员们以双手的上下升沉，造成河水流动的“势”，举措流利，共同默契。茉娘——忍不住想起江苏平易近歌《茉莉花》——年迈时在黑甜乡之中回望人生的去路与感情的悸动，也是在回望运河道淌千年的壮阔过程。与其说人是主角，不如说运河是主角。茉娘的感情得益于运河水的酝酿，糊口凭仗于运河水的赐赉，人自己就有赖于运河水的滋养。演员的舞姿揭示出水的灵动，舞美与声音都在塑造运河的心情。整部作品彰显出空灵与昏黄的西方审美。以诗意的体式格局，让主题出现迎刃而解“情势”与“内容”这对关系，是文艺创作无奈绕开的话题。“内容为王”是一个基来源根基则，但主题的出现最隐讳“直塞”与“硬给”。高妙的做法不是依赖创作者扯着嗓子喊进去或经由过程字幕宣示进去，而是在审美的气氛中让主题得以天然表露、天生，让不雅众在赏识历程中自行感悟与回味。情势上的摸索确实能带来新的可能性，但“情势至上”每每让创作外在炫酷而内涵浮泛。从姑苏推出的这些舞台作品看，创作者起劲在“情势”与“内容”之间找到一条相宜的路。姑苏芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《我的名字叫丁喷鼻》出力弘扬反动精力的纯粹与悲壮，此中的“红绢帕”是一个条理清楚、意义饱满的意象。它既是重要演员脚色的抽象标识，也在一个场景中间接化为女演员年夜婚时的红盖头，更是白色精力的载体，是白色精力世代传承的一个意味物。一个红绢帕，就像是一个小精灵，在舞台上跳跃，成为整部作品的一抹亮丽色调。《我的名字叫丁喷鼻》是芭蕾舞剧，《运·河》是平易近族舞剧，《国鼎魂》是苏剧古代戏，三部作品都有“跨时空对话”的处置惩罚。已往的“我”与此刻的“我”甚至将来的“我”同处一个时空，他们用语言“对话”，用举措“交流”。舞台的物理空间是恒定的，但经由过程艺术化处置惩罚，精力空间年夜为洞开，情绪越发丰满，意蕴也得以扩容。芳华版《牡丹亭》旨在低垂起“芳华”的活力。芳华的气味，唯美的气质，古典的优雅，古代的律动，在作品的每个细处不分彼此，创造着“昆曲新美学”，让旧传统成为新时髦，变得可以亲近、可以感知。除了几部舞台剧，此次姑苏文明艺术展示周，还上演了批示家陈燮阳执棒的交响乐《无穷·肖斯塔科维奇》，此中就有这位苏联作曲家为影戏《牛虻》创作的组曲。姑苏交响乐团的艺术家们，以细腻的感情处置惩罚出现了肖斯塔科维奇浪漫曲的抒怀旋律，将组曲布局简明、色调富厚的特色诠释得充实而富有张力。借用这里的“无穷”二字，咱们期待文艺创作在苦守价值寻求的根蒂根基上有烂漫的想象，有脑洞年夜开的创造，在体式格局要领上不停摸索与更新。引发精力气力，光鲜价值追寻好的文艺作品老是能给人以精力激励与思惟启示。作品如人，无魂灵无以立，无风骨无以存。这些产自姑苏的文艺作品，都有着微弱的精力支撑，以博年夜而艰深的价值寻求，领悟汗青与此刻，提供着富饶的人文滋养和厚重的思惟内在。“国要像个国，方能配得鸿宝重器；家需是个家，才气守护无价至宝。”这是姑苏潘氏家族的家训。姑苏市苏剧团推出的苏剧古代戏《国鼎魂》，讲述的就是这个家族以深邃深挚的家国情怀，同心专心护卫年夜克鼎、年夜盂鼎的故事。求助紧急时刻，荏弱女子丁素珍扛起延续中原文脉的重担，更名为潘达于，誓与宝鼎同在。她屡遭层层欺压，禁受过冤枉与无助，但矢志不移、空头支票、心向光亮。新中国建立，水静无波之时，她毅然捐募国宝，实现夙愿。领衔主演王芳，以精深演技与精心诠释，让潘达于这小我私家物稳稳地立在舞台之上。正所谓：至宝在侧赤心守，无尽沧桑一身扛；国运昌明呈年夜鼎，如歌岁月酿清喷鼻。探寻汗青人物的心灵世界与精力境界，也是昆剧《顾炎武》的一个出力点。这部作品让明末清初思惟家顾炎武经由过程这方小小舞台，与古代人“谈心”与“对话”。他守时令，忠贞不屈，凛然立于人世。他闲坐书斋，潜心问道，承续文脉，以丰硕的思惟结果泽被后世。当柯军扮演的这位“昆山小儿百姓”以高亢的嗓音、高昂的豪情念出警世名言“全国兴亡，匹夫有责”之时，一个领有坦荡胸襟、博识襟怀胸襟的士医生抽象显得那么高峻而饱满，令人寂然起敬。《顾炎武》是朴拙之作，亦是专心之作。除了激活传统资源，文艺也长于就当下取材，针对社会实际发声。姑苏弹词门户演唱会上有个节目叫《不怕难》，先是存眷遍及存在的畏难情绪，“一事无成只为难，怕难百样就尽推翻”。紧接着活泼描画畏难者的状况和心态，“想想难，看看难，说说难，做做难，难字当头心胆怯，到头来一事无成两鬓斑，还要对天长叹叫难难难”。再是颂扬迎难而上的生命寻求，“有的人一生不怕难，勇于闯难关，战略上鄙视难，战术上器重难，搞科研不怕难，攻尖端不畏难”。继而招呼各人降服坚苦、敢于胜利，“哪怕目前难上难，也要蹈厉奋发起劲干，踊跃立场向前迈，这坚苦屈膝会软上去”。整部作品与“勇于啃硬骨头，勇于涉险滩”的新时代要求相一致，以神韵悠久的弹词情势，强化了文艺鼓动士气、催人奋进的价值寻求。《光亮日报》